Das Schicksal und die Kreativität von Paul Gauguin

Jeder kennt die hellen und exotischen Gemälde des französischen Malers Paul Gauguin. Der größte Vertreter des Post-Impressionismus lebte ein helles und komplexes Leben.

Die Verzauberung

Er wurde im Juni 1848 in Paris in der Familie geborenein republikanischer Journalist und eine ausgezeichnete peruanische Frau. Ein Jahr nach der Geburt des Kindes zog die Familie nach Südamerika, auf dem Weg dorthin starb der Vater von Paul Gauguin an einer Herzkrankheit. Bis zu sieben Jahren lebte der kleine Paul in der Familie seiner Mutter in den bunten Landschaften des heißen Peru. Dann wurde in seiner Seele eine Leidenschaft für die Tropen, Reisen und schillernden freudigen Nuancen geboren, mit denen seine Malerei gefüllt wird.

Jugend des Genies

Im Alter von sieben Jahren, der Junge mit seiner Mutterkehrt nach Frankreich zurück. Die Biographie von Paul Gauguin ist jetzt mit seinen Studien verbunden. Im Alter von siebzehn Jahren hält er eine Prüfung in der Seefahrtsschule ab, geht aber nicht dorthin. Dann geht der junge Mann als Kadett auf ein Schiff, das das Mittelmeer und die Nordsee pflügt. Eindrücke jener Jahre blieben auch nicht in der weiteren Bestimmung Gauguins ohne Verkörperung in seinen künstlerischen plastischen Arbeiten. Nachdem er den Todesbrief seiner Mutter erhalten hat, begreift Paul, dass das Glück ganz in seinen Händen liegt: lange Seewanderungen rissen ihn von der Familie und beraubten ihn der Hoffnung auf Hilfe. Er findet es jedoch gegenüber einem alten Freund seiner Mutter, einem Makler, der Paul Gauguin als Börsenmakler vermittelt und sich in jeder Hinsicht um den jungen Mann kümmert.

Leidenschaft für das Raffinierte

Dann folgen die Jahre des Wohlstands und des Wohlstandes. Gauguin heiratet die Tochter eines wohlhabenden Industriellen, züchtet in seinem Garten teure Rosensorten und sammelt impressionistische Gemälde, denen er eine besondere Leidenschaft widmet. Und natürlich schreibt er sich selbst. Die ersten Bilder finden eine lebhafte Antwort von Profis. Die persönliche Bekanntschaft mit den Impressionisten Pissarro und Degas wird nicht nur eine Quelle neuer Inspiration und Vertrauen in sich selbst, sondern auch eine ernsthafte finanzielle Unterstützung. Degas kauft Paul Gauguins Gemälde für seine Sammlung und überzeugt die großen Händler, dasselbe zu tun.

Auswahl

1885 verließ Gauguin den AustauschAktivität, sowie eine Frau mit Kindern, und verlässt Kopenhagen, wo zu dieser Zeit lebte die Gaugens zunächst nach Frankreich und dann in die Bretagne. Jetzt ist sein Leben der Kunst allein untergeordnet. Er ist mit Künstlern befreundet, unternimmt kurze Reisen in verschiedene Länder. Im Jahr 1888 ließ sich Gauguin in Arles nieder, wo sein berühmter Kollege Vincent Van Gogh eine Künstlergemeinschaft gründen wollte. Malunterricht bringt nicht das Einkommen, das Gauguin einst von erfolgreichen Tauschgeschäften hatte. Kälte und Hunger kühlen die Seele des Meisters, aber er gibt nicht auf.

Der Himmel auf Erden

Meistens spricht Gauguin die aufregenden Kinder anEindrücke, die Erinnerung an den Aufruhr der Farben und Gerüche von exotischen südamerikanischen Dörfern in der Nähe des Ozeans. Angesichts des Wachstums des wissenschaftlichen und technologischen Fortschritts in den Städten neigt der Künstler zunehmend dazu, die Zivilisation als eine Krankheit zu betrachten, die die Menschen eingeschränkt hat. Heilung scheint ihm im Schoß der schönen und wilden Natur zu liegen. Dann beschließt er, sich weit weg von den kochenden Metropolen Paul Gauguin niederzulassen. Die Insel Tahiti wurde für ihn zur Heimat und Heimat der Musen. Er schrieb Gemälde und Gedichte. Zur gleichen Zeit waren dies Jahre der Not. Seine Bilder in Frankreich waren noch immer verkauft, aber sehr preiswert. Bald schickte er kein Geld aus Paris. Dann bat er, ihm Blumen zu schicken.

In der Nähe seiner bescheidenen Hütte schuf der Künstlerder großartigste Blumengarten. Es war eine Herausforderung für Prüfungen und eine Aussage über das Leben der ewigen Schönheit. Hier hat Paul Gauguin eine neue Liebe gefunden. Die Künstlerin wurde der Vater von Kindern, die eine junge, schöne tahitische Frau zur Welt brachten. Die Beziehung zu ihrer Künstlerin vergleicht das Glück der ersten Menschen - Adam und Eva im Garten Eden. Zu dieser Zeit gibt es Bilder, die voller schlauer Zärtlichkeit und allumfassender Harmonie sind, wie "Mutterschaft", "Zwei Tahitianer", "Bist du eifersüchtig?". Zur gleichen Zeit war Gauguin fasziniert von der Schaffung von Skulpturen. Er inspirierte sie mit Ton und inspirierte sie mit Wachs. Figuren von Menschen und Tieren lassen die Einheimischen vor Entsetzen und Freude sterben.

Sein unsterbliches Erbe

Interesse an Mythologie, alten Legenden und östlichenDas geformte System macht die Arbeit von Gauguin unglaublich mysteriös und attraktiv. Es ist kaum zu glauben, dass diese faszinierenden Landschaften, Porträts, Komplottentwürfe erschöpfend durch Armut, Krankheit und Depression entstanden sind, die fast zum Selbstmord führten, ein Mann. Der Künstler starb im Frühjahr 1903 auf der Insel Chiwa-Oa in Ozeanien. Er war vierundfünfzig. Ruhm fand Gauguin drei Jahre nach seinem Tod. Auf der Pariser Ausstellung wurden mehr als zweihundert seiner Bilder ausgestellt, die einen tollwütigen Erfolg hatten.

Heute das Leben und die kreative Biographie von Paul Gauguinrepräsentieren das gleiche Interesse wie seine unsterblichen Kreationen. Über ihn werden Filme gemacht und Bücher geschrieben. Und das Gespräch über die Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts ist undenkbar ohne die Erwähnung dieses großen und unnachahmlichen Künstlers.