Musik ist ein wesentlicher Bestandteil unseres Lebens undbegleitet fast überall - es klingt im Fernsehen und Radio, im Theater und Kino. Der Geschmack von Menschen in dieser Sache ist anders. Jemand liebt Klassiker und jemand - schwere Rock- oder Pop-Richtungen oder eine Vielzahl ihrer Kombination.
In jeder Frage gibt es so etwas wieHarmonie. Zu diesem Thema schrieb eine Menge Werke in verschiedenen Zeiträumen. Die grundlegenden Assoziationen, die mit diesem Wort entstehen, sind Ruhe, Frieden. Es kann buchstäblich in allen Bereichen menschlicher Aktivität, den philosophischen Grundlagen des Universums, nachverfolgt werden.
Viele kulturelle und religiöse PrinzipienVerschiedene Völker der Welt loben dieses Konzept und betrachten es als Grundlage des menschlichen Lebens. Die Harmonie mit sich selbst füllt das Leben mit Bedeutung und schafft günstige Bedingungen für seine Entwicklung und die Pflege der Beziehungen zu anderen Menschen.
Harmonie in der Musik ist keine Ausnahme. Der harmonische Klang von Instrumenten in einem Orchester oder einer Gruppe, angenehme Motive, die Sie immer wieder summen und hören wollen ... Die Kombination aus vielen Tönen, Tönen und Tonalitäten beinhaltet auch dieses Konzept. Es gibt sogar eine ganze Wissenschaft, die die Frage nach der musikalischen Harmonie beantwortet.
Sie beschreibt und studiert bestimmte Regeln unddie Muster zum Vergleich von Noten in verschiedenen Stilen und Tonalitäten in musikalischen Werken aus der technischen und kompositorischen Sicht. Ihre Konsonanz bestimmt die logische Reihenfolge. Es gibt verschiedene Bereiche, in denen die Definition von "Harmonie in der Musik" angewendet wird:
Sie zeigt und identifiziert die eigentümliche Beziehung und Wechselbeziehung verschiedener musikalischer und künstlerischer Elemente und Kombinationen.
Bei aller Gleichzeitigkeit der Seele, der Exzentrizität,Die klassische Konstruktion ihrer Werke ist durch die höchste Logik der Klangkombination verbunden. Es hilft den verschiedenen Kompositionen, die Botschaft des Autors zu den Zuhörern zu sprechen und zu kommunizieren. Ohne einen so hohen Grad an Organisation und Einhaltung vieler Regeln, Gesetze und Konzepte wären zahlreiche musikalische Meisterwerke der Welt nicht entstanden.
Musik ist lange genug aufgetaucht. Das Studium der Laute und ihre Kombination von Menschen waren in alten Zeiten beschäftigt. Obwohl das Konzept an sich etwas anders war als das moderne. Es hat eine tiefere philosophische Bedeutung. Daher Harmonie in der Musik wurde als eine Kombination von Musik und dem Universum angesehen,kosmische Harmonie, die mit der menschlichen Seele übereinstimmen muss. Es gab sogar eine Gegenüberstellung von Musik und Architektur als ihrer statischen Manifestation, in der Harmonie und Kohärenz von Formen, Materialien und allen Elementen herrschten.
Musik in ihren verschiedenen Erscheinungsformen isteine einzigartige Art, die Welt zu modellieren, eine Lebensweise, die auf ihre Art gesehen wurde und versuchte, bekannte und weniger bekannte Musiker und Komponisten zu übersetzen. Es ist erwähnenswert, dass die Schaffung und das Studium der Musik und ihrer Gesetze in direktem Zusammenhang mit der menschlichen Sprache, ihrer Logik, Konsistenz, Reinheit, Häufigkeit und Intonation steht.
Die Chronologie des Studiums dieses Konzeptes nimmt seineim alten Rom, China beginnt und gewinnt an Dynamik in der Expansion. Damit verbunden ist die Untersuchung der Klangkonzepte, Intervalle, Tonarten, Bünde Modalitäten. Die größte Forschung und Entwicklung des Konzepts der Harmonie erschien im Mittelalter, in der Mitte des 16. Jahrhunderts und den modernen musikalischen und wissenschaftlichen Entdeckungen entwickelt. Als die Entdeckung neuer Musikinstrumente Form der Entwicklung von odnogolosy Klangkombinationen zu polyphone Musik kompliziert. Und der Begriff „Harmonie in der Musik“ ändert auch.
Noten werden in Töne umgewandelt, dann gibt es Töne,Akkorde, ein Werk wird geboren. Eine Person, die ein Musikinstrument nicht sorgfältig studiert, ist schwierig, den Grad der Kombination aller Elemente zu bestimmen. Beim Hören ist die Wahrnehmung von Melodie und Motiv. Das tragische, romantische, komödiantische Genre der Werke ... Durch die enge Verbindung von Klängen werden die Stimmung, die emotionalen Erfahrungen von Helden oder der Autor, der alles erfährt, übertragen.
Lange wurde die Kinematographie nur von. BegleitetMusik, gespielt von Musikern, die Botschaften vermitteln und zusätzliche Möglichkeiten für Schauspieler offenbaren, die nur mit Hilfe von Mimik arbeiten. In diesem Sinne können wir mit Sicherheit sagen, dass die Harmonie der Seele Musik in jeder ihrer Erscheinungsformen ist.
Wenn wir über seine Manifestationen sprechen, dann siesind auf den Gegensätzen und engen Bindungen einer ganzen Reihe von Elementen aufgebaut. Sie scheinen die menschliche Natur zu wiederholen, in der es so viel Kohärenz und Uneinigkeit gibt. Dies ist es, das der Musik solche Inkonsequenz, vollständige Verbindung und Addition von Klängen, Tönen, Akkorden und Bünden verleiht.
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